О чём сайт "Капля света"?
Об искусстве, которое, по словам Пикассо, смывает с души пыль повседневности, и о людях, чьё творчество вдохновляет и развивает, и о дизайне, делающем нашу материальную жизнь чуть ближе к духовной, и о самой жизни, смысл которой заключён в её содержании.
Эдвард Мунк «Крик»
Рубрика «История одной картины»
Автор: Евгений Сусманович
Масло, темпера, пастель, картон, 91 x 73,5 см
Картина «Крик» самая известная картина норвежского художника Эдварда Мунка (1863 – 1944), одно из самых выразительных полотен экспрессионизма. Такую картину современные издатели массовой литературы могли бы уверенно поместить в подборку с названием типа «Десять самых ужасающих картин в истории».
Произведение выполнено художником, как минимум, в пяти версиях (два варианта – масляная живопись, два варианта – пастель, один вариант – литография) и являет собой хрестоматийный пример понятности живописи широкому кругу зрителей. Живопись сложного эмоционального клубка, живопись не внешних форм и цветов, а внутренний выплеск, переданный кистью и красками, ясно и недвусмысленно ощущается людьми. Что хотел сказать Эдвард Мунк? По-моему, вот прямо, что хотел, то и сказал! И все услышали: множество отсылок в массовой культуре, ажиотаж среди коллекционеров, обращения к «Крику» других художников, масса интерпретаций искусствоведов, психиатров, социологов, просто большие деньги на аукционах, и, как справедливо отмечается, деньги платятся не столько за имя живописца, сколько именно за само произведение. И всё это одна сторона дела...
Диоксид титана и титановые белила
Автор: Евгений Сусманович
На сайте violtan.com можно найти 135 наименований красок, содержащих в том или ином количестве пигмент PW6 (Titanium Dioxide). Краски самых разных цветов не обходятся без добавления диоксида титана TiO2. Среди белых пигментов конкуренцию диоксиду титана составляет лишь оксид цинка (109 наименований). Отдельная белая краска на основе диоксида титана получила название титановых белил. Отличия свойств углекислых солей свинца (свинцовые белила) и диоксида титана, плюс тот факт, что титановые белила начали использоваться в живописи только с двадцатого века позволяют экспертам легко отличать фальсификации от подлинников раннего времени. Сегодня титановые белила почти полностью вытеснили белила свинцовые.
Наскальные рисунки пещеры Шове
Автор: Юлия Риа
Пещерный лев, гравировка из пещеры Шове
Холодная стена пещеры, следы неровностей, создаваемые веками, следы когтей пещерных медведей или других неведомых современному миру животных, магически-притягательные силуэты-тени от огня факелов. И всё это манит, завораживает человека, древнего человека. Он вдохновляется, берёт в руки уголь и начинает рисовать…
Я не утверждаю, но, возможно было именно так, более 30 тысяч лет назад, именно таким возрастом датированы наскальные рисунки пещеры Шове – и это самые древние на данный момент изображения, сделанные человеком. Я даже так статью хотела назвать – первые рисунки, но… совсем недавно в Испанской пещере Нерха были найдены рисунки, по предварительным данным, относящиеся к периоду более позднему, 40 тысяч лет назад. Сейчас ведутся исследования, и окончательные данные будут не раньше 2013 года.
Пещера Шове. Эти древние рисунки уникальны, и, как всегда, дают ответов меньше, чем вопросов.
Знаменитые тарпаны из пещеры Шове (тарпан — вымерший предок современной лошади)
Кошки в живописи
Автор: Юлия Риа
1.
Готфрид Минд, «Кошка с котёнком». Художник из-за своих акварелей, изображающих кошек прозван кошачьим Рафаэлем
Первое изображение кошки, известное мне, находится в пещере Ласко, затем они появились на фресках Египта, где кошку почитали, Рима, Греции. Кошки очень быстро распространились по всему миру и завоевали доверие и любовь не только художников. В средневековой Шотландии даже законы издавали про содержание кошек.
Но потом, с развитием религиозного мракобесия, с подачи некоторых европейских фанатиков, на кошек начались гонения. Ну а как же? Глаза ярко горят в темноте, устраивают ночные песнопения, бесшумно ходят (когда им надо), а уж если чёрного цвета... В общем, некогда любимое монахами-католиками животное стало одним из их врагов. Считалось, что кошка – переносчица чумы, болезни, которую могут насылать ведьмы, да и сами ведьмы перевоплощаются в кошек. И началось. Их стало опасно держать дома, ведь хозяина было нетрудно обвинить в колдовстве; кошек стали убивать, сжигать, мучить… Это приняло такой размах, что в Европе выросло количество крыс и мышей, а это привело к эпидемии той самой чумы. В XIX веке Луи Пастер проводил исследования этой болезни и выяснил, что не кошки, а именно крысы её разносят.
Альбрехт Дюрер «Меланхолия»
Рубрика «История одной картины»
Автор: Юлия Риа
Резцовая гравюра на меди, 23,9×18,8 см
Изображение увеличивается
«Бодрствуй, иначе впадешь в леность и забвение... Памятуй, что ты должен выполнить миссию, которую Провидение назначило тебе. Когда наступит время, оно откроет тебе глаза и направит по нужному пути. Будь всегда к этому готов... Внимательно прислушивайся, и ты услышишь, когда прозвучит призыв!..»
Древние астрологи о Сатурне
Сидит крылатая женщина в задумчивости, её окружают предметы: измерительные, столярные инструменты. Неподалёку лежит шар (возможно, он деревянный, выструганный недавно). Обилие деталей не отвлекает внимание от крылатой фигуры. Она выделяется на общем плане, словно находится вне (или над?) окружающего мира. События, жизнь проходят без её участия. Песочные часы на стене усиливают это ощущение. И всё это называется меланхолия, что понятно из надписи, которую несёт летучая мышь (так её называют искусствоведы, хотя я летучую мышь в этом хвостатом существе мало узнаю).
Сколько символов, аллегорий, какая продуманная до мелочей композиция! Для людей, живущих в те времена (1514 год), подобные иносказания были более-менее понятны. Что для нас эта гравюра? Если не вдаваться в толкования, имея перед глазами лишь изображение да название?
Газовая сажа – чёрный пигмент для живописи
Автор: Евгений Сусманович
Газовая сажа – как неромантично, не правда ли? А между тем, это единственный пигмент в живописи, представляющий собой элементное вещество, т.е. простое вещество, состоящее из атомов одного элемента. Если конечно не считать многочисленных материалов на основе продуктов сжигания дров, фруктовых косточек, лампового масла, угля и прочего; всё это раньше использовали живописцы и сейчас используют, но с химической точки зрения все они по чистоте своего состава являются как бы недоразвитыми формами элементарного углерода. Высшей стадией можно сказать становится газовая сажа. Чистый углерод.
Может это и не самый лучший чёрный пигмент для красок, но не будем забывать, что по условиям рубрики «О природе вещей» мы мало говорим о живописи, а больше о вещах посторонних; разве не интересно было бы Вермееру, прорисовывая сажей напольную плитку, проследить путь атомов чёрного пигмента вглубь миллионолетий, когда они питали собой огромные деревья мезозоя, а теперь вот попали волею судьбы к нему в тюбик?! А мог ли знать Моне, рисуя поле усеянное маками с помощью красного и жёлтого кадмия, что через сто лет его любимые пигменты найдут своё применение в качестве полупроводников электронной техники?.. Ну так вот, у читателей «Капли света» такая возможность есть. Кстати, читатель внимательный уже должен найти ошибку: разве графит не является пигментом, и не является ли он при этом элементным веществом, составленным только из атомов углерода? Согласен, является. Поэтому фразу в начале статьи можно сформулировать ещё интереснее: углерод – это единственный элемент, который сам по себе может быть художественным пигментом. И о графите, между прочим, мы тоже говорили в отвлечённых от живописи аспектах...
Эпизод 5. Крещение Руси
Рубрика «Иллюстрированная история России»
Автор: Евгений Сусманович
Центральное событие: введение христианства в Киевской Руси в 988 году.
Центральная картина: «Великий князь Владимир избирает религию» И.Е. Эггинк (1888).
Примечание: все цитаты, приведённые в статье, взяты из «Повести временных лет» (в переводе Д.С. Лихачёва). Не забываем, что Нестор-летописец был православным монахом, а не объективным историком.
Перед нами князь Владимир «Красное солнышко», сын Святослава, правитель Киева.
Белгород. Памятник князю Владимиру. Медь. Скульптор В. М. Клыков (1998 год)
В 978 году он стал князем киевским, убив своего брата Ярополка и взяв в наложницы его беременную жену. Перво-наперво Владимир поставил памятники славянским богам: «…деревянного Перуна с серебряной головой и золотыми усами, и Хорса, Дажьбога, и Стрибога, и Симаргла, и Мокошь. И приносили им жертвы, называя их богами, и приводили своих сыновей и дочерей, и приносили жертвы бесам, и оскверняли землю жертвоприношениями своими".
Николай Константинович Рерих (1874 – 1947) «Идолы. Языческая Русь», Холст, темпера. 157.5 x 170 см (1910)
Эпизод 96. Бородинское сражение vs Bataille de la Moskova
Рубрика «Иллюстрированная история России»
Автор: Евгений Сусманович
Центральное событие: битва между русской и французской армиями 26 августа 1812 года.
Центральные картины:
1. «Наполеон I на Бородинских высотах», В. В. Верещагин (1897);
2. «М. И. Кутузов на командном пункте в день Бородинского сражения», А. П. Шепелюк (1951).
На дворе 2012 год. После Отечественной войны с французами прошло два века. Близится и двухсотлетний юбилей Бородинской битвы – центрального события той войны. На Эхе Москвы запущен уникальный проект «Хроники 1812», где день за днём прописан весь 1812 год. Реконструировали и обновили панораму «Бородинское сражение», что в Москве на Кутузовском проспекте. И даже вроде бы утихли страсти вокруг позорного фарса с застройкой Бородинского поля «элитными» коттеджами, который художник Максим Борисов выразил плакатом:
В этой заметке я хочу только обратить внимание на не самый важный вопрос – кто вышел победителем в битве при Бородино?
… Альтернатива фотошопу существует
Рубрика «А знаете ли вы, что...»
Автор: Евгений Сусманович
Какая ещё программа позволяет взять фотографию пейзажа и нарисовать на ней, к примеру, вот такую загогулину:
«Ой ты боже мой, и что!» — воскликните вы и ошибётесь. Программ таких, конечно, много, но только перед нами НЕОБРАБОТАННАЯ фотография. Здесь изображена реальная стальная конструкция размерами 15×10×36 метров, созданная скульптором из Новой Зеландии Нилом Доусоном (Neil Dawson, 1994). Называется она «Горизонты» и размещается в частном парке искусств Алана Гиббса, миллионера и мецената. Сам по себе этот его парк требует отдельного рассмотрения (см. ссылку внизу), ибо там собраны работы мастеров, чья фантазия может и начинается в условном фотошопе, но приобретает действительно талантливое и реальное воплощение.
Фотографии взяты с сайта парка Алана Гиббса http://gibbsfarm.org.nz
Гуммиарабик
Автор: Евгений Сусманович
Всем художникам (и особенно акварелистам) известна природная смола гуммиарабик (или аравийская камедь), применяемая в качестве связующего вещества во многих акварельных красках.
Эта смола выделяется из деревьев некоторых видов акации в ответ на повреждение растительной ткани. Застывая на воздухе, гуммиарабик образует как бы защитную капсулу и, тем самым, оберегает всё растение от проникновения вредных ему существ. Таким образом, гуммиарабик, как и многие другие смолы высших растений, называемые камедями, выполняет защитные функции.
Своё название, аравийской камеди, это вещество получило от того, что добывалось из аравийских акаций («гумми» по латыни означает одновременно и камедь, и сок деревьев). Человек заметил свойство камеди затвердевать на воздухе и научился делать из неё клей. Собственно, водный раствор гуммиарабика и обладает клеящими свойствами.
Последние новости
- Любимые киноперсонажи Галины Шефер
- Занимательный дизайн. Пятиконечная звезда
- Картины Шишкина, Стивен Кинг и копирование реальности
- Эпизод 50. Гангутское сражение
- Образ лошади в живописи
- Джеймс Уистлер «Аранжировка в сером и чёрном. Мать художника»
- Принцип работы Selective Color в Фотошопе
- Рене Магритт «Замок в Пиренеях»
- Оранжевые краски и оранжевый цвет
- Занимательный дизайн. Свет и тень