Капля света, блог о философии красотыКапля света, блог о философии красоты

О чём сайт "Капля света"?

Об искусстве, которое, по словам Пикассо, смывает с души пыль повседневности, и о людях, чьё творчество вдохновляет и развивает, и о дизайне, делающем нашу материальную жизнь чуть ближе к духовной, и о самой жизни, смысл которой заключён в её содержании.

Полезная привычка рисовать. Художник Елена Полетаева

22 марта 2012  

Рубрика «Современник»

Елена Полетаева

Представляем вашему вниманию работы молодого художника из Владивостока Елены Полетаевой. С 2004 года она работает художником-дизайнером-мультипликатором в рекламной студии «L.I.P.». Последняя выставка «Недетских рисунков» Елены прошла в ноябре 2011 года во Владивостоке и сейчас она готовится к новой, но несколько юго-восточнее – на Филиппинах.

Отныне «Капля света» будет задавать один и тот же вопрос всем своим гостям. Про чёрный квадрат Малевича.

Елена Полетаева: «Для меня Квадрат Малевича — это символ эпохи, точка в долгом поиске конструктивных форм. Я не считаю его для себя интересным живописным произведением, но понимаю, что в свое время Казимир Малевич совершил прорыв в искусстве и указал на новое видение мира».

Кстати, Елена приходит в раздражение от вопросов типа «Что вы хотели сказать своими картинами?». Нам (и вам, читатель) следует учитывать эту простительную слабость, даже несмотря на то, что многие из приводимых ниже картин сопровождаются авторскими комментариями.

1.

Любознательность, серия «Полезные привычки», 2011г

Читать и смотреть дальше

Окись хрома и хромовая зелень

11 марта 2012  

Рубрика «О природе вещей»

Автор: Евгений Сусманович

Элемент № 24, открытый в 1797 году французским химиком Вокленом, получил своё название от древнегреческого слова χρῶμα — цвет. Сам по себе хром, в виде простого вещества, обладает серебристо-белым цветом с голубоватым оттенком, но все его соединения окрашены в самые разные цвета. Воклен получил простой хром путём долгих манипуляций с хромовыми соединениями, поэтому и дал в итоге такое название новому элементу.

Со школы мы помним эффектный демонстрационный опыт извержения химического вулкана (а кто не помнит, тому значит и не показывали), когда поджигали насыпанную горку ярко-оранжевого бихромата аммония, и она извергалась несколько минут шипением, огнём и тёмно-зелёной окисью хрома.

Разложение бихромата аммония, получение окиси хрома

Читать дальше

Старый Новый год

15 января 2012  

Рубрика «Дизайн»

Автор: Юлия Риа

В 1918 году в Российской Социалистической Федеративной Советской Республике декретом Совета Народных Комиссаров был введён Григорианский календарь. Тогда его называли ещё и западно-европейским, поскольку большинство стран Европы использовало его уже много лет. По этому декрету после 31 января 1918 года на территории РСФСР наступало не 1-ое, а 14 февраля. Соответственно, новый 1919 год люди встречали на 14 дней раньше. Но почему бы не отметить праздник и по старому дореволюционному Юлианскому календарю? Так и зародилась традиция, которой при встрече 2019 года мы отметим 100 лет.

Вернёмся в дореволюционное время. На сайте Электронная библиотека я нашла примеры прекрасных ретро-открыток.

Их цвета теплы и по-домашнему уютны, их исполнение ближе к картинам, чем к изделиям народного потребления.

1. Вот зайчик, бегающий по своей знакомой опушке, вдруг увидел, как преобразилась знакомая ёлочка:

Новогодние ретро открытки

Новогодние дореволюционные открытки

Читать дальше

Добро пожаловать в Севастополь. Интервью с художником Сергеем Меркуловым

9 января 2012  

Рубрика «Современник»

Автор: Евгений Сусманович

Наверное, по утрам он пьёт кофе и смотрит хоккей, а когда периодами кофе кончается в доме, он начинает интересоваться политической ситуацией в стране. А может, я ошибаюсь, но как оно на самом деле вы всё равно не узнаете из интервью, которое я взял у художника Сергея Меркулова, автора блога «Про искусство». Планировалось поговорить только о цифровых технологиях, но разговор дошёл до смешных животных.

Евгений Сусманович: Будешь смеяться, но мы с тобой в некоторой степени коллеги. Я ведь тоже пользуюсь пером и тушью, но не рисую, а... вычерчиваю топографию. Когда увидел, что пером и тушью можно создавать столь сложные изображения очень удивился и заинтересовался. Зато прекрасно понимаю, почему работы твои выполнены поперечными штрихами. Тушь ведь необычный материал в графике, или я ошибаюсь?

Сергей Меркулов: Да, тушь это необычный материал. Рисовать ей огромное удовольствие. Я с уважением отношусь к тем, кто не изменил оригинальному материалу. Но я для удобства и простоты заменил тушь на гелевую ручку и рапидографы, которые приобрёл не так давно. Некоторые художники могут со мной не согласиться, что рисовать ручкой это не то же самое, что тушью, но я скажу им, что ручка и лист бумаги всегда под рукой. В любом месте достал и рисуй. Да и рисовать получается быстрее, перо не нужно макать в тушь.

Графика Сергея Меркулова

Графика Сергея Меркулова

Читать дальше

Высший свет и сюрреализм Филиппа Халсмана

3 января 2012  

Рубрика «Дизайн»

Автор: Евгений Сусманович

Дамы и господа! Президент Соединённых Штатов Америки Ричард Никсон! Играет гимн, появляется президент:

1.

Филипп Халсман. Ричард Никсон

Филипп Халсман. Ричард Никсон (1955)

Читать дальше

Как настроить монитор с помощью программы Adobe Gamma

20 декабря 2011  

Рубрика «Дизайн»

Автор: Юлия Риа

Настройка монитора, Adobe Gamma

Недавно я всё-таки заменила свой старый внушительных размеров ЭЛТ-монитор на современный матовый ЖК марки Samsung. Почему лучше выбирать матовые мониторы, я рассказывала в этой статье. Удовольствие от покупки новой вещи немного омрачила долгая калибровка его цветов, яркости и других параметров. Потратила почти целый день, прежде чем добилась нужных мне (и физически возможных для TN-матрицы монитора) показателей.

А ведь сначала как-то и неясно, что монитор настроен ужасно, это касается большинства продаваемых мониторов. Замечаешь, когда посмотришь на привычную в деталях картинку (например, на заставку на рабочем столе или на страницы своего блога). «Капля света», на новом мониторе выглядела совершенно иначе: нежно-оранжевый фон стал ярко-жёлтым, подвал с бабочками побледнел, а шапка, наоборот, потемнела. Такой эффект хамелеона не мог меня обрадовать, я даже чуть не зареклась в будущем использовать в web-дизайне одни безопасные цвета (web-безопасная палитра, что это такое и актуально ли, расскажу в  ближайшей статье). Но всё обошлось, монитор я настроила, сайт теперь выглядит, как и раньше, а опытом поделюсь с вами.

Читать дальше

Альбрехт Альтдорфер, «Лесной пейзаж с битвой святого Георгия»

16 декабря 2011  

Рубрика «История одной картины»

Автор: Евгений Сусманович

Тонированная бумага, масло, 1510 г. 28 × 22,5 см

Альбрехт Альтдорфер, «Лесной пейзаж с битвой святого Георгия»

Изображение увеличивается

Многие сотни поколений людей жили в эпоху, о которой мы имеем самые смутные представления. Кто знает, чем отличается житие горожанина начала XIV от его пребывания в конце оного столетия? Более того, нам трудно различить быт и нравы начала и конца отрезка длиной в тысячу лет! Целые столетия смазаны для нас в одно время, мрачное и дикое. Средневековье.

Такое имя историческому периоду дали мыслители Возрождения, обозначив период от падения античного Рима до их времени, которое они естественно назвали Новым. Так же естественно вся культура раннего Возрождения переплавляла в себе жизнь и наследие ближайшего прошлого.

Читать дальше

Китайские корни бонсая

11 декабря 2011  

Рубрика «Дизайн»

Автор: Юлия Риа

Человек всегда стремился познать окружающую его природу, разобраться в ней и приручить. С развитием, однако, он стал от неё отдаляться, но желание иметь природу рядом и видеть её никуда не исчезло, человек стал её менять и приспосабливать под свой образ жизни. Так большие хищные кошки «превратились» в милых мурлыкающих домашних, а громадные вековые деревья сократились в размерах до таких, что могут поместиться на ладони. Дерево на ладони, или в горшке — это и есть бонсай.

Дерево из бисера, бисерный бонсай

Хищная кошка и вековое дерево. Дерево глициния (проволока, гипс, акрил, бисер), а котёнка зовут Белолапка и это её прошлогодняя (2010) фотография, сделанная в целях отдать в хорошие руки; кошечка меня обхитрила и осталась навсегда со мной.

Читать дальше

Разнообразие жизни. Интервью с Олей Раскраскиной

8 декабря 2011  

Рубрика «Современник»

Автор: Юлия Риа

Оля Раскраскина — автор жизнерадостного блога о творчестве «Коробка с карандашами».

Можно быть уверенным в себе человеком и всё время двигаться по разным направлениям, что-то отбрасывая, что-то откладывая в свою коробочку. Сегодня у Оли Раскраскиной в коробке не только карандаши, но и планшет, и вязаная бижутерия, и фотошоп. А что будет завтра ей и самой неизвестно: впереди слишком много дорожек и занимательных вещей.

Юлия Риа: Привет, Оля! Тема беседы возникла в тот момент, когда я прочитала, что идея «Коробки с карандашами» родилась из твоего увлечения созданием, как принято сейчас говорить, украшений hand-made, а точнее вязаной бижутерии.

Дело в том, что у «Капли света» точно такая же предыстория (в моём случае фигурирует бисер :) ).

Расскажи подробнее про трансформацию своей идеи. Как от вязаных бус ты пришла к блогу о живописи и творчестве?

Вязаные бусы, автор Оля Раскраскина

Оля Раскраскина: Итак, после первых бус, которые, как ты уже знаешь, я сделала для себя, меня посетила неуёмная жажда творчества. И буквально через небольшой отрезок времени я уже делала комплект на заказ. И, конечно же, мысль уже бежала вперёд и я видела себя супер мега дизайнером украшений :) А если серьезно, то как только я занялась созданием украшений всерьёз, то возникла необходимость их реализации. Представить себя стоящей где-нибудь в Горсаду с лоточком я не могла и поэтому обратила свой взор в интернет. То есть я уже тогда хотела писать о творчестве, но о своём. И первоначально я скрупулезно выкладывала новинки на блог, а в перерывах писала посты о том, что может сделать нашу жизнь ярче. Писать я не сильно умела или даже не так, мне было непривычно выражать свои мысли на бумаге, поэтому было много картинок и мало текста.

Читать дальше

Наскальная живопись, пещера Ласко

4 декабря 2011  

Рубрика «После Альтамиры»

Автор: Юлия Риа


«Все пытаются понять живопись.
Почему они не пытаются понять пение птиц?»
П. Пикассо

История открытия пещеры Ласко

Пещера Ласко (или Ляско) находится во Франции, в районе Перигоре. В этом же районе находится ещё одна древняя пещера Кро-Маньон.

В интернете гуляет несостыковка: пещеру Ласко называют «Сикстинской капеллой первобытной живописи». Странно, но такое сравнение сделал Саутуола (первооткрыватель пещерной живописи) относительно пещеры Альтамира. В принципе же, обе эти пещеры можно сопоставлять с великим культурным памятником конца 15 века.

Пещера Ласко во Франции

Китайская лошадка, одно из самых известных изображений из пещеры Ласко

Пещеру открыли четверо юношей 12 сентября 1940 года: Марсель Равид, Жак Марсаль, Жорж Анье, Симон Конкас. Заинтересовались они пещерой из-за легенды: якобы в ней спрятаны сокровища. В некоторой мере эта легенда оказалась правдивой, так как найденные наскальные рисунки, чем не сокровища?

Читать дальше