О чём сайт "Капля света"?
Об искусстве, которое, по словам Пикассо, смывает с души пыль повседневности, и о людях, чьё творчество вдохновляет и развивает, и о дизайне, делающем нашу материальную жизнь чуть ближе к духовной, и о самой жизни, смысл которой заключён в её содержании.
…шар является самым красивым предметом
Рубрика «А знаете ли вы, что...»
Автор: Евгений Сусманович
Такой вывод можно сделать, по крайней мере, исходя из теории симметрии. Питер Эткинз в своей книге
Пещерная живопись Альтамиры, часть 1
Автор: Юлия Риа
Это первая запись в рубрике «После Альтамиры». О чём эта рубрика? О периодах, течениях, направлениях в искусстве. Об истории их зарождения, признаках и представителях.
Почему «После Альтамиры»? Пещера в Испании с наскальными рисунками наших предков взята за точку отсчёта? Я бы не стала делать таких утверждений: ещё много есть неизученного.
Название рубрики на нашем сайте произошло от фразы Пабло Пикассо: «После Альтамиры – всё упадок!», сказанной им после посещения пещеры. Также он утверждал, что ни он, ни его коллеги по кисти не могут так рисовать. Я понимаю эту фразе не буквально, скорее, Пикассо имел в виду дух произведений древнего человека. Я представляю, какое впечатление оказывают «картины» на пещерных стенах на зрителя, находящегося там. Ведь я даже через экран монитора ощущаю силу изображённых быков, их рёв, топот бегущих оленей…
Было, я думаю, по меньшей мере, странно тогда (в конце 19 – начале 20 веков, то есть открытие пещерной живописи происходило «на глазах» знаменитого кубиста) осознавать, что тот волосатый, сгорбленный троглодит, каким представляли нашего предка на протяжении многих сотен лет, способен просто что-то нарисовать. А уж тем более такие произведения.
Изображение быка в Альтамире
Оренбург. Египетская неваляшка Фазутова и
торжество целлюлита Ескина, фото с выставки
Автор: Юлия Риа
«В Центральном выставочном зале города Оренбурга открылась персональная выставка оренбургских художников Сергея Фазутова и Аркадия Ескина... Она наверняка привлечет к себе внимание не только профессионалов в мире изобразительного искусства, но и простых обывателей».
Цитата c сайта
Прямо в точку. Моё, например, внимание привлечено однозначно! Отсутствие знакомства, по молодости лет, с творчеством этих оренбургских художников позволяет мне писать непринуждённо и свободно. Вдоволь насмотревшись и нарадовавшись, мой муж (тот ещё обыватель) заявил, что в данаях и венерах почему-то много притягательного и даже сфотографировался с распахнувшейся невестой. Он бродил по залам, вообразив себя участником компьютерной игры, где фазутовские «шёлкографические» декорации скрывали в себе квесты, а ескинские картины играли роль офортов Франсиско Гойи. Но это муж мой, а я настроена более, если так можно выразиться, искусствоведчески…
«Неваляшка» С.Фазутов
Оренбург. Выставка «Море, море...»
Автор: Юлия Риа
Ещё в феврале побывала на выставке «Море, море...» — около ста морских пейзажей оренбургского художника Владимира Иванова.
Фрагмент
Сальвадор Дали, «Фигура у окна»
Рубрика «История одной картины»
Автор: Юлия Риа
Холст , масло. 103 на 75 см
Из всех многочисленных поражающих воображение картин Сальвадора Дали мне больше всех близка довольно простая, «Фигура у окна». Её также называют часто «Девушка у окна» или «Девушка, стоящая у окна».
Покой, свобода, аскетизм – вот, на мой взгляд, слова, сходные с её основным содержанием, но только в связке с «памятью», «тревогой», «хрупкостью», «загадочностью» они полностью описывают картину… Девушка стоит, облокотившись на подоконник, смотрит на пейзаж снаружи; сиротливое окно – окно в доме Дали в Кадакесе*. Незамысловатость, но в то же время присутствие загадочной составляющей в картине. Этим напоминает магический реализм**. Если проанализировать некоторые другие картины Дали, и художников, которые были для него авторитетными, можно увидеть интересную историю. Впрочем, с картинами всегда, наверное, так? Они не могут существовать вне всего остального творчества мастера…
...Ван-Гог не отрезал себе ухо
Автор: Евгений Сусманович
Вопреки очень распространённому мнению, Винсент Ван-Гог вовсе не отрезал себе ухо, якобы затем, что оно не получалось у него при создании автопортрета. Это один из многочисленных мифов, сочинённых о живописце и поддерживаемых с целью коммерческой раскрутки его имени. Сами знаете, что на стоимость картин влияет не только художественная ценность, но и мнения искусствоведов и биографии художников. О Ван-Гоге, таким образом, много чего понавыдумывали. Однако, с ухом получается всё равно полумифическая история: оказывается, отсечение произвёл не Ван-Гог, а Поль Гоген, и не уха, а только мочки уха, и не ради чего-либо, а просто в драке, возможно пьяной, но это уже не важно. Важно то, что биографии пишутся на основании дневников и писем, воспоминаниях близких и коллег, медицинских отчётов и архивных записей. Но не на основании слухов и сплетен, коими так изобилует наша повседневность.
P.S. Вообще-то, Поль и Винсент были почти друзьями. Смотрите даже какими.
Слева француз, а справа голландец, смотрите, не перепутайте
Графит мягкотелый
Автор: Евгений Сусманович
Все природные минералы можно построить в ряд, в котором каждый последующий минерал царапает предыдущий. Такая последовательность получила название шкалы Мооса. Самым твёрдым материалом оказывается алмаз, он оставляет царапину на всех других. Один из самых мягких минералов в этой шкале — графит. Из школьной химии мы знаем, что формула графита — С. Формула алмаза тоже С. Тот факт, что алмаз и графит состоят только из атомов углерода остроумно доказал англичанин Смитсон Теннант: он сжёг одинаковые количества алмаза и графита и получил в результате одинаковые количества углекислого газа СО2.
Как же так получилось, что два вещества абсолютно одинакового состава расположились в противоположных концах шкалы Мооса? Дело в том, что у них разное строение, т.е. их кристаллические решётки разные. В графите атомы углерода расположены горизонтальными слоями, и расстояния между соседними слоями значительно больше, чем расстояния между атомами внутри слоёв. Причём связи между атомами внутри слоёв значительно крепче связей между слоями! В решётке алмаза же все атомы отдалены друг от друга на одинаковые расстояния. Поэтому алмаз проявляет одинаковые свойства вне зависимости от направления приложения к нему силы, а свойства графита обусловлены возможностью скольжения слоёв друг относительно друга.
Пространственное изображение структур алмаза и графита взято из книги Л. Полинга «Химия», М. «Мир», 1978
... Цвет напрямую зависит от фона
Восприятие цвета — вещь непостоянная и может кардинально меняться в зависимости от освещения и окружающего фона.
Ярчайшей иллюстрацией этому является картинка Эдварда Адельсона. Кто не верит, что квадратик под цифрой «2» имеет тот же цвет, что и у квадратика под цифрой «1», может убедиться в этом с помощью фотошопа (инструмент «пипетка» укажет, что код цвета у них одинаков).
Есть ещё один способ переубедить свои глаза и мозг: закрыть листочками фон вокруг этих квадратиков.
...Малевич — не плагиатор
Своеобразной предтечей «Чёрного квадрата» Малевича К.С. можно считать прямоугольное полотно Альфонса Алле «Битва негров в пещере глубокой ночью», представленное на выставке «Отвязного искусства» в 1893 году, т.е. за четверть века до супрематического квадратика. Можно считать, а можно и нет. Я, например, так не считаю, и догадайтесь почему.
Некоторые, узнав о произведении Алле Альфонса, сразу же произносят сакральное «плагиатор!» по отношению к Казимиру нашему Малевичу.
Ох! Как сильно, порой, содержания могут различаться при одной и той же форме!
Слева: «Битва негров в пещере глубокой ночью» А.Альфонса, справа: картина «Чёрный супрематический квадрат» К.Малевича
Скипидар. Молекулярный ужастик
Автор: Евгений Сусманович
Скипидар – это смесь терпенов, главным из которых является пинен. Филологический анализ позволит нам легко разобраться в этой, на первый взгляд, химически сложной фразе.
Итак, слово терпены происходит от имени дерева Pistacia Terebinthus – фисташковое дерево, из которого ещё в древности научились добывать скипидар. Поэтому по-латыни скипидар будет Оleum Terebinthinae – масло терпентиновое. Пинен – вещество, имя которого происходит от латинского Pinus – сосна. Из смолы этого дерева сегодня получают наиболее ценный скипидар – живичный скипидар (живица – смола хвойных деревьев).
Последние новости
- Любимые киноперсонажи Галины Шефер
- Занимательный дизайн. Пятиконечная звезда
- Картины Шишкина, Стивен Кинг и копирование реальности
- Эпизод 50. Гангутское сражение
- Образ лошади в живописи
- Джеймс Уистлер «Аранжировка в сером и чёрном. Мать художника»
- Принцип работы Selective Color в Фотошопе
- Рене Магритт «Замок в Пиренеях»
- Оранжевые краски и оранжевый цвет
- Занимательный дизайн. Свет и тень